Un encuentro con la memoria a través de la fotografía
En una conversación íntima, Inés Ulanovsky comparte sus reflexiones sobre el significado de las imágenes y su impacto emocional. Al solicitarle que compartiera alguna de las fotos de su libro Las fotos (Blatt & Ríos, 2026), que se encuentra en su tercera edición, le doy la libertad de seleccionar la que más le guste, resaltando el paisaje del Riachuelo que se asoma.
Aunque Inés es conocida por su labor como fotógrafa, su última obra se aleja de un simple recopilatorio visual; en realidad, se presenta como un ensayo que explora las imágenes a través de la noción de azar y accidente. En este sentido, María Moreno describe en la contratapa que las fotos de Las fotos no simplemente ilustran; son más bien pruebas que remiten a acciones del pasado, incluso evocando momentos oscuros de terrorismo de Estado. Así, este libro puede ser entendido como una colección de relatos donde cada imagen se convierte en un enigma revelador.
Las elecciones fotográficas de Inés
En la respuesta de Inés, elijo tres fotos entre las que seleccionó: una de su madre Marta Merkin en el sepelio de Perón en 1974, otra de su abuela Eva Viniarsky en Mar del Plata en 1941, y una que atrajo especialmente mi atención por su misterio, que carece de autor, fecha y modelos. Inés señala que «ver una foto ajena en la calle es inquietante»; estas imágenes parecen pertenecer a un universo ajeno que, paradójicamente, roce lo personal.
Exposición en la Fundación Proa
Mientras me encuentro en La Boca, en la misma sede de la Fundación Proa, asisto a la exposición Penumbra organizada por la Dia Art Foundation de Nueva York. Esta muestra reúne obras de figuras destacadas del arte contemporáneo de los últimos cincuenta años. Al descender al área de exposición, me envuelvo en la atmósfera de luces de James Turrell, donde la luz se parece a un reflejo de lo que puede ser una cámara oscura o un daguerrotipo. En esta sala, una forma de luz se proyecta, creando un espacio donde las imágenes anteriormente excluidas o perdidas podrían cobrar vida.
La fascinación por las imágenes perdidas
Opto por una de las imágenes mencionadas por Inés, titulada (sin mayores datos) «Dos hombres frente al Monumento a la Bandera de Rosario«. Este capítulo recibe el título impactante de «Nadie quisiera encontrar sus propias fotos en la calle«. Aquí la autora reflexiona profundamente sobre el drama de las imágenes olvidadas que encontramos en la vida cotidiana, en la basura o despreciadas en algún rincón. Situaciones que nos invitan a cuestionar el abandono detrás de esas fotografías, como un eco de historias personales que merecen ser contadas. Recordando un hallazgo del 2002 en Once, donde encontró un conjunto de diapositivas, ella enfrenta su propia rendición a estas memorias de un pasado que se siente familiar pero ajeno.
Estos conceptos de memoria y identidad se entrelazan con un sentido de pérdida que resuena en sus palabras, reflejando cómo, en ocasiones, lo que no está claro o permanece oculto, puede ser la esencia misma de nuestro ser.
